“......大制作，还是大制作，刚才很多老师都提到了大制作这个问题，这些年我演了不少片子，自己也拍了一点。从这些年的经历来看，我想要说一句的是，我们电影人应该警惕这种大制作病！

　　咱们电影人做电影，还是要脚踏实地，一步一个脚印，别一上来剧本都没成型呢，就一挥手说：啊，我要拍个投资多少个亿的片子。好家伙，这听起来场面，可是步子一下跨太大，咔一下容易扯到蛋。”

　　哈哈哈！

　　坐在第一排的葛大爷，最后一句引起会场一片欢乐。

　　坐在第二排的李南池挠挠头，葛大爷说的这句话，总感觉在哪儿听过？

　　东西两个角落里，两排的会议记录员嘴角不自在的抽了抽。

　　于他们而言，会议记录也是一门学问，如何把会场一些大佬的“通俗话”给“信达雅”的记录在会议稿上，这对他们的中文水平，都是一个考验。

　　“老葛话糙理不糙，有政策扶持固然好，但是呢，高票房和大制作，绝对是不能画等号的，拍片子要注意不要讲排场，不是说没个五六个亿的投资，都对不起自己的身价。今年，我们国内电影市场，接地气的作品叫座又叫好，这会是一个趋势。咱们电影人要放下一点身份束缚，不是说前一部片子投资是亿级，下一部决不能拍低于上部投资的。”

　　前排的某炮嗓门一扯，“对头，现在不少电影立项，好家伙，一开口就说要十个亿，十个亿有那么好拍吗？按照咱们一贯的盈利原则，十个亿的投资，没有三十亿的票房，可能回本吗？所以我就从来不给自己找这种罪受。”

　　听闻这言，坐在某炮对面的国师，顿时有些脸黑。

　　旁边的人见状出于会场和谐氛围而岔开话题说：

　　“这接地气的作品贴近生活固然好，可是我们电影人中有专长情怀的所以我倒觉得没必要按照市场的节奏打乱自己本来的步调。咱们很多电影人走到现在还坚持在监视器后面的，都不容易大家伙的风格也由此确定下来。

　　如果贸然因为市场的短时期流行某类风格就去转型，这实在是抹杀自己的电影事业生命。电影的世界本就该是博大胸怀的既有阳春白雪，也要有下里巴人，都能在观众世界里找到受众。不能因为说，短时间内哪个风格流行观众爱看那我们就一股脑的都去做......”

　　说到这投资、票房、创作风向的相关问题，大家显然都非常有感触。

　　坐在人群中，李南池不争不抢，屁股挨着椅子十分紧贴，就带着耳朵听。

　　但年龄搁在这儿作为与会众人里年纪最小的一个，肯定是要发言的这样才具有与会的代表性嘛。

　　于是。

　　“南池，说两句？”

　　会议主持人点名了。

　　李南池就站了起来其他老师发言都是坐着直接发话，自己年龄摆在这而要是也老成在在的坐着说话显得有些不尊敬。

　　看着自己在会议本上记录的一众老师所讨论的“演员、资金、题材、扶持”这些词然后抬头说道：“感谢会议主持人的点名发言，呃，那其实我还没有想好要说什么。”

　　底下响起善意的笑。

　　看着站起来的李南池，在座的不少人心思有些唏嘘，他们也都是有孩子的，自家孩子里头的老大也不过与其一般年纪，尤其是人头中的陈导，更是感触，因为自家那小子跟人家还是一个班上的同学。

　　李南池接着说道，“因为刚才老师们所遇到的选人、资金、题材IP、扶持等等这些问题，目前这些问题我都没遇到过。”

　　嘎——！

　　善意的笑猛然停止，心脏顿时有些抽抽的。

　　坐在李南池前排的郭领导头微微转过来，斜眼瞧着李南池，仿佛在说：你小子又要开始了，好自为之？

　　李南池眼神里释放着真实，他确实是实话实说，组织了一下语言，将纸上写着的这几个词串联起来说：

　　“在选人关上，红星厂目前习惯使用的是新人、有合作经验的人以及圈内有口皆碑的演员。在选人这个问题上，我是这样认为的，目前咱们的内娱，有一个“怪像”：不是制作单位保持着选人的主动性，而是粉丝在主导着咱们选人的节奏，或者说是粉丝经济主导了制作单位的选人审美。

　　针对这问题，红星影视从一开始一直就保持着独立的审美性，粉丝要是喜欢，那就投入到红星作品的怀抱。不接受，那你就离开。所以红星影视绝不、也从来不会去迎合粉丝所谓的投票说谁谁谁适合哪个角色的声音。我一直认为，如果我们制作单位在选人中纯粹独立一些，那么用到有爆炸危险演员的可能性就不会很大。

　　资金这个问题，嗯，选人和资金的牵扯意向很大，基本上用了别人的钱，就得接受人家的人，所以红星厂基本资金独立，一向秉持着有多少钱做多大作品的原则......”

　　坐着的不少制作单位代表，嘴边抽抽，红星厂当然不缺钱，那背后还站着一个沪都李家——年轻人站起来说话真不腰疼。

　　对面的某炮抬头瞅着这在京城导演圈里都声名鹊起的年轻人，自己纵横江湖被尊称一声“钢炮”。咋瞅着这年轻人说话是真才有股子炮味儿，就应该叫“李大炮”算逑。

　　李大炮又说，“题材IP，这方面，我比较单一化，除了军事题材类型，其他方面没有意向，未来在这一领域，红星影视还将继续深耕细作，专注于该题材的开发......”

　　五分钟出头的时间，李南池从选角、资金、题材三个方面串联着谈了谈，着力于刚才众人探讨得这三个方向问题说了下红星厂的做法。

　　对面一老师抬手问，“粉丝经济主导选角审美？能详细说说么？”

　　李南池张口就说：

　　“咱们国内的各文化产业链，很注重消费者层面的参与，这是好事，也是咱们内娱经济最狡猾的地方。这样子，就是把粉丝培养成栅栏里的‘韭菜’，等长到一定高度，就上去割一割。怎么去施肥呢？那就是所谓的‘大量资源’灌溉了，互联网时代的大曝光之下，哪怕你是“东施”，也能给你打造成‘西施’出来。

　　......培养起这些粉丝后，这也就成为演员本身底气之所在，成为经济公司与咱们制作单位谈判的砝码。我们制作方也开始乐意去使用这些粉丝演员，当一个五千万粉丝量级的演员摆在你眼前时，那么票房计算似乎就变得很简单了......”