千禧大导演 第一百七十四章 低迷的文艺片市场,做院线品牌?
作者:顾屈屈的小说      更新:2024-04-04

  千禧大导演小荷才露尖尖角第一百七十四章低迷的文艺片市场,做院线品牌?值得庆幸,程龙不是没有分寸的人。

  他带着儿子,真的只是想让吴渊认识一下,混个脸熟而已。

  至少在席间,他没有提出任何希望吴渊提携房太子的意思。

  说实在话,房太子的性格还是不错的,也或许是因为吴渊确实地位太高了,房太子也不敢在他面前放肆,只会一味的迎合他。

  一顿可口的粤菜,吃的还算是宾主尽欢。

  结束了这场会面后,程龙开始了他繁忙的宣传活动,将会在两岸三地以及日韩新马等国到处做空中飞人。

  而吴渊,也继续起了他的假期。

  当然,公司的一些事情,他也会留意。

  比如《命中注定我爱你》最终还是卖给了芒果tv,李晓萍和芒果tv谈下了一个按照收视率阶梯给钱的合同。

  简单的说,就是如果这部电视剧的播出平均收视率没破2%的话,芒果tv只需要付一集30万的价格。

  但是这部电视剧的平均收视率如果能破3%,那价格就会提高到一集40万。

  如果最终的平均收视率能破4%,最高收视率能破6%,那就能拿到一集50万的价格。

  平均收视率破4%,最高收视率破6%大概是个什么水平?

  刘一菲版本的《神雕侠侣》,在播出后,最高收视率8.87%,首轮平均收视率超过了5.1%,而这个成绩还排不进2006年电视剧收视率前十。

  所以看似这个成绩好像并不高,连前十都没有,似乎很容易达成?

  又想多了。

  2010年前,电视剧收视率前十基本是央视霸榜,央视一套的电视剧,最低收视率都能有4%-5%,最高像去年的《京华烟云》收视率8.7%。

  这是平均收视率哦,可不是最高收视率,最高收视率都破10了。

  而芒果台2006年收视率最高的电视剧,也不过是《金枝欲孽》的2.3%而已,差距十分明显。

  对芒果台来说,能破2%收视率的电视剧,就算是台内年度热播剧了,破4%更是想都不敢想的成绩。

  要是《命中注定我爱你》真能平均收视率破4%,那就算多给800万,也不算什么事了!

  这个条款最终谈下来后,可以说是双方都很满意,都希望最终能履行最高的那条。

  吴渊也将《放羊的星星》的剧本梗概和大纲,交给了公司的编剧部门。

  嗯,现在光影时代有电视剧编剧部了,员工都是从北电文学系挖来的,主要负责的工作就是按照公司给的剧本大纲进行内容填充。

  《命中注定我爱你》就是他们做的,并且都会在电视剧播出的时候署名编剧。

  接下来还会有一系列偶像剧的剧本等着他们来完善出来。

  都是年轻人,都接触过港台地区的偶像剧,在有完整的剧本大纲,甚至有重要剧情点的剧情细纲的情况下,他们还是能很好完成本职工作的。

  明年公司的编剧和电视剧部门,主要就是要做出《放羊的星星》这部剧,争取在2006年就播出。

  10月1号,国庆节。

  在这个举国欢腾,庆祝祖国妈妈生日的日子,吴渊拿下了戛纳评委会大奖的文艺片《爱》,在全国两千多家电影院,同步上映了。

  没有举行什么首映礼,也没有邀请记者。

  《爱》这部电影的名气早就已经爆棚了,不需要再花费任何多余的宣传费用。

  只是在网络上以及各大影院张贴发布了上映海报,通知影迷。

  吴渊对这部电影的票房,是真的没抱多大期待。

  时代的洪流真的很迅速。

  自从《英雄》席卷全国之后,国内的文艺片市场就在迅速萎缩。

  当年《入殓师》上映的时候,还能有五千多万的票房,但是当票价翻了一倍后,张国榕的《如果·爱》在内地也只获得了五千多万票房。

  到现在,票价已经涨到了一张35块钱了,吴渊对《爱》这部电影的票房预期,却也只有三五千万。

  就这还是考虑到这部电影在戛纳拿了大奖,影迷们的期待值很高。

  没办法,文艺片现在是真的越来越式微,越来越不被年轻一代的观众所感兴趣了。

  2002年,内地票房前十的电影里,有五部都是文艺片。

  到了今年2005年,内地票房前十的电影,如果《千里走单骑》不算的话,已经没有文艺片的位置了。

  对吴渊来说,《爱》这部文艺片的主要收益,还是靠欧洲卖版权。

  《爱》在戛纳结束后,卖出了全球三十多个国家和地区的发行权,一共获得了近八百万美元的收益,平均一个国家卖了二十多万美元。

  换算成人民币的话,差不多有个六千万。

  国内上映,票房能有六千万人民币?

  吴渊是不敢想的。

  也就是《爱》的成本低,拍这部电影一共都没花到一千万。

  像《入殓师》那种拍一部文艺片花几千万的事情,估计以后也不可能再有了。

  有些惆怅的为华语文艺片市场叹了口气,吴渊平静的等待着《爱》的内地票房成绩。

  首映当天六百万,第二天五百万,第三天三百万,随后就跌到了一天只有一两百万……

  一个毫无惊喜,可以说是非常合乎情理的成绩,很快就被送到了他的桌子上。

  而与之相比,同期的《神话》哪怕已经上映一周了,却依旧蝉联了本周的票房冠军。

  讲述一对七八十岁老夫妻死亡前的爱情挽歌的《爱》,其沉重、冷峻的故事,真没浪漫又大场面的《神话》有意思。

  哪怕这部电影的导演是吴渊,哪怕这部电影在国内都被夸上天了,被誉为今年最有艺术价值的电影,也依旧叫好不叫坐。

  伱让我在互联网上人云亦云的吹捧这部电影几句,夸奖这部电影几句,那没问题。

  你让我真的花钱进电影院看?

  那还是算了吧

  吴渊对此也早有心理准备,所谓商业和文艺兼具,又能拿欧洲三大,又能拿票房冠军的电影,是不可能存在的。

  他真正准备的商业大片,是贺岁档才要上映的《画皮》,这部电影才是他准备的票房炸弹!

  “吴导,《画皮》的上映已经协调好了。”

  “12月28号,华夏、日本、韩国、新加坡、马来西亚五国会同步上映。”

  “1月的时候,菲律宾、俄罗斯、泰国、越南、缅甸也会陆续上映。”

  “其中日韩新马四国是谈的票房分账,其他国家都是发行买断。”

  “除了亚洲地区外,《画皮》在多伦多电影节,还卖了欧美十多个国家的发行权,钱不多,只有两百多万美元,但也聊胜于无吧。”

  10月中旬,负责《画皮》发行方面工作的韩董,亲自给吴渊打来了电话,告知他《画皮》的发行情况。

  情况还算喜人,有《你的名字》玉珠在前,再加上《画皮》这种东方奇幻电影,又很能被亚洲市场接受,所以这部电影的亚洲发行谈的非常顺利。

  三大票仓华夏、韩国、日本都是分账发行,12月28号一起上映。

  这部电影想要大赚,就得紧抓住这三个市场。

  “这次《画皮》在韩国的发行,showbox公司承诺会大规模上映,至少覆盖韩国80%的电影院!”

  “这回绝对不会是小打小闹了!”

  电话里,韩董对《画皮》在韩国市场发力颇为期待。

  没办法,吴渊之前的几部电影,在韩国市场的反响都比较一般。

  他虽然在韩国的名气不小,毕竟是好来坞大导,但不管是《入殓师》还是《你的名字》,在韩国上映的规模不大,都只获得了几十万观影人次。

  看起来,好像有几十人万进电影院看吴渊的电影,已经不少了。

  毕竟韩国才四千多万人口,类比华夏,12亿人里,也就一两千万电影观众而已。

  但这是错误的想法。

  实际上在韩国,看电影是非常普及的一件事。

  2004年上映的《太极旗飘扬》,累计获得了1175万观影人次,相当于整个韩国有四分之一的人都进电影院看了这部电影。

  而这还不是什么个例,实际上韩国电影行情好的时候,每年都有观影破千万人次的电影,行情不好的时候也有八九百万观影人次。

  韩国电影票平均价格在40人民币左右,一千万的观影人次,能带来4亿人民币的票房!

  哪怕只有五百万观影人次,那也有2个亿的票房!

  韩国的票房潜力,虽然没日本那么大,但也不可小觑!

  但之前《入殓师》和《你的名字》的韩国合作方,都没给这两部电影谈到多少韩国院线的排片,导致这两部电影在韩国上映的成绩很一般。

  现在不一样了,韩董专门换了一家有实力又有野心的合作方,在合同里就写好了,这次《画皮》会在韩国80%的院线同步上映。

  虽然,排片率还是没办法保证,但只要打通了院线的渠道,具体的排片多少,就要看到时候上映时电影自己能不能争气了。

  就像当初《你的名字》在日本上映时那样,如果观众爱看,想看,那影院当然会主动加场,增大排片量。

  可是如果院线渠道都没打通,各院线连上映都没上映,那观众就算再想看,也只能干瞪眼。

  “韩董在发行方面是专业的,这方面的事情交给你,我放心!”吴渊乐呵呵的在电话中说道。

  光影时代目前并没有涉足发行市场,吴渊也不太想做发行。

  虽然做发行旱涝保收,不管电影最终票房亏了还是赚了,发行方都是稳坐钓鱼台。

  但要做发行,关系和人脉还是最重要的一环。

  你得和全国各大院线有过硬的关系,才能够将自己承担发行的电影,拿到全国各院线上映,并且确保排片率。

  吴渊在这方面,是没任何人脉可言的,他并不认识什么民营院线的老总。

  比起发行,他倒是对院线市场挺感兴趣的。

  今年正是全国院线市场驶入快车道的一年,每个省、市的新建影院都进入了大爆发时期,一年能有上千家新电影院建成。

  拥有未来眼光的吴渊知道,接下来十几年,华夏的影院市场都是一片大好,可以说只要开电影院,那就能赚钱。

  嗯,直到疫情的出现,才将火热的影院市场干趴下了。

  之前,吴渊并没有对院线市场有太多的重视和关注,那是因为前两年做电影院,属于49年入国军,有些不太划算。

  为什么这么说?

  因为前两年做影院的话,放映厅还是要做胶片放映厅,因为主流的电影还是以胶片电影为主。

  但是让人郁闷的是,从2006年开始,华夏或者说全球电影行业,就进入了数字电影时代了。

  自2006年起,大部分影院新建时,都不再购买胶片放映设备,直接上马数字设备。

  2009年《阿凡达》上映时,更是引发全球及我国的数字影院——尤其是3d影院的建设高潮。

  到2012年,国内的银幕数字化率就达到97.4%,胶片放映基本被完全淘汰了。

  如果前两年入场院线市场,那可能电影院刚建好,就又要做升级换代,再建新的数字影厅.

  投资一家普通电影院的花费在50万元至200万元之间,升级设备又要花五十到一百万,相当于多建半家电影院了。

  与其去多花这个钱,倒不如再多等一两年,直接做数字影院得了。

  反正华夏这种大国,院线市场不是一家两家公司能吃满包圆的,早一点和晚一点入场其实没太大差别。

  吴渊之所以要做院线,也只是想着给公司添加一些实业资产,并且打通上下游产业链,增加光影时代的圈内话语权。

  万达为什么后来成为了国内第一大电影公司,甚至比阿里、腾讯等互联网企业还要更具统治力?

  不就是因为人家从制片到发行再到院线一整个产业链都包圆了嘛,根本不在乎别的公司威胁,甚至可以反过来掐住别的电影公司脖子。

  吴渊虽然不奢望光影时代能做到万达那样的庞然大物,毕竟人家背后是有房地产母公司支撑的。

  但他也想做一个属于自己的电影生态圈,打通电影行业的上下游渠道,做到至少不受制于人,可以自己内部循环。

  上握住制片,下握住院线,只有这样的电影公司,才具备优秀的抗风险能力,在圈内才能随心所欲,不用担心受制于人,拥有举足轻重的影响力!

  最迟明年,也就是2006年,光影时代自己的院线品牌,就应该着手建立了!

  吴渊不打算贪大而全,第一年能在全国主要一线城市,建立起一共十家影院,就算是成功走出第一步了!

  至于之后院线能不能做大做强,就得看他能不能不断赚到钱支撑院线扩建了。

  钱!才是限制一切企业发展的核心难题啊!

  “必须要多搞钱啊!”吴渊在心里不断默念。

  凌晨还有一章,不过会比较晚,明天起来看吧。